La creacion plástica en el trabajo comunitario y en la educación en valores (página 2)

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Sin embargo la autora asume como concepto de cultura
el que utiliza UNESCO, quien la define como: el proceso
histórico donde se constituyen y forman los sujetos
sociales, donde se construyen y apropian los valores, fines e
ideales, significados imaginarios o simbólicos. Es
donde se produce el desarrollo de hábitos, conductas,
comportamientos y se determinan las características de
estilos y modos de vida puesto que este recoge en sí
la generalidad del resto d elos conceptos expresados y lo
hace desde una visión mas objetivos y acorde al
momento histórico en que la misma se
desenvuelve.

Dentro de la cultura como vimos en la
contextualización aparecen además otros tipos de
cultura:

• La cultura de consumo: Cuando el consumo alcanza
  significado al traspasar la necesidad de satisfacer alguna
  aspiración humana legitima y se convierte solo en la
  ansiedad de consumo como tendencia, o conjunto de
  imaginarios, signos, símbolos, mitos que están
  determinados por las condiciones que la sociedad de mercado
  produce a través de sus diversos mecanismos de
  publicidad y promoción, con que la autora coincide
  plenamente teniendo en cuenta que la cultura es un proceso de
  expansión y promoción que aún cuando no
  ha de ser totalmente publico lleva en sí dicha
  promoción para su conocimiento por los entes de la
  sociedad.

• Cultura popular tradicional: Aquella parte de la
  cultura espiritual creado por no profesionales al margen de
  la" alta cultura".

Política cultural: Conjunto de interacciones
realizadas por el estado y las instituciones civiles y grupos
comunitarios organizados con el fin de ordenar el desarrollo
simbólico, satisfacer las necesidades culturales de la
población y obtener consenso para un tipo de orden o
transformación social.

Participación comunitaria: Proceso social en el
que el grupo de personas constituido en unidad social con
intereses y aspiraciones comunes, que habitan en una zona
geográfica determinada identifican sus problemas y
necesidades y toman decisiones conducentes a transformar la
realidad de acuerdo a sus potencialidades, lo que implica
decidir, ejecutar, controlar, evaluar cada solución
proyectada.

Comunidad: Agrupamiento de personas concebido como
unidad social, cuyos miembros participan de algún rasgo
común (intereses, objetivos, funciones) con sentido de
pertenencia, situado en una determinada área
geográfica, en al que la pluralidad de personas
interactúa intensamente entre sí o influye de forma
activa o pasiva en la transformación espiritual de su
entorno. Tal es así que la autora considera que para
hablar de comunidad hay que tener en cuenta la unidad de lo
social con los rasgos identitarios, el sentido de pertenencia e
interacción y consolidación de un espacio para
lograr el cambio.

En tanto las Artes plástica lo constituye la
manifestación del arte que se expresa mediante
representaciones de modificación del espacio.

Capítulo II:

La
Plástica Cubana como forma de expresión de la
cultura, en el trabajo comunitario

Dentro de las proyecciones de la política
cultural cubana se encuentra la de establecer un clima propicio a
la mas alta tarea creadora, que impulse el progreso del arte y la
literatura, desarrollando capacidades creadoras en escritores y
artistas, sustentándose en un afirme calidad
ideológica y técnica que conduzca a la
búsqueda de nuevos caminos expresivos para que estudio
critico de la herencia cultural, el humanismo socialista y el
pleno desarrollo de una cultura nutrida de tradiciones,
así como estimular el intercambio de obras de
arte.

Es justamente en este contexto donde juega un gran papel
la Plástica Desde el propio triunfo de la
revolución se experimenta un despliegue inusitado de dicha
manifestación: las transformaciones revolucionarias que me
acometen en los distintos terrenos trajeron consigo como reflejo
de la plástica la superación con un nuevo contenido
en el andar d elos artistas, pues se lanza a la búsqueda
de nuevo modos pictóricos que responderán a los
requerimientos de la nueva época.

La revolución trabajo por ofrecerle las mejores
condiciones creativas a los pintores y mayores libertades
formales. Se comienzan a crear, museos, galerías, escuelas
de pintura y dibujo y escultura en varias ciudades del
país, se empieza una importante labor de educación
estética en los centro de trabajo que de conjunto con las
medidas generales de carácter instructivo y educativo
contribuyeron a impulsar la labor creativa y formar en el pueblo
un sentido mas amplio de la apreciación de esta
manifestación, trabajo que cada día cobra mas
fuerza y que en la actualidad ha permitido extenderse a las
prisiones donde cientos de jóvenes y adultos la practican
como vía de sano esparcimiento, disfrute y
promoción del quehacer cultural.

La pintura cubana despierta de su letargo
académico y muestra mayor tradición y fuerza en el
país, se resalta la figura de vanguardistas tales como :
Víctor Manuel, Abela, Carlos Enríquez, Pogolotti
como inicialistas de una pintura realmente nacional y con una
obra cuya madurez estaba bien avalada con su fecunda
labor.

También se madura la obra de los continuadores de
la generación del 27 caracterizada por la búsqueda
de la identidad nacional no lograda en ese momento, resaltando
figuras como Rene Portocarrero, Amelia Flores, Wilfredo Lam,
entre otros.

Por otra parte el diseño grafico se desarrolla
considerablemente pues había permanecido vinculado
únicamente a fines comerciales, logrando un amplia
divulgación masiva en la que los carteles culturales por
citar un ejemplo empiezan a mostrar una calidad superior y un
lenguaje distinto ofreciendo al publico consumidor un mensaje
sintetizado y directo, con una perspectiva estética
diferente de mayor asimilación y un carácter
político y económico. Surgen las vallas, sobretodo
en torno a grandes movilizaciones de apoyo a la
revolución, ganándose en calidad
artística.

Así se van afianzando para un desarrollo
posterior la escultura con Rita Longa como máximo
exponente, el humorismo con René de la Nuez, el grabado
con el taller de Experimentación de la grafica en la plaza
de la catedral y la albor de Alfredo Sosa bravo.

Hacia 1966 y hasta la fecha se comienzan a recoger los
frutos y aparece una nueva generación de artitas
jóvenes, egresados muchos de las escuelas de artes,
quienes en sus creaciones marcadas por una tendencia figurativa y
el tratamiento a los problemas naciones, las tradiciones y
elementos de nuestra idiosincrasia dan una nueva luz a la
plástica cubana, Artistas como Fabelo, cacho, Zaida del
Rio, Flora Fong, sus hijos, Nelson Domínguez, entre otros
mas jóvenes coronan con su ingenio las paginas del
período especial a partir de los propios recursos de la
naturaleza y del entorno en que se desenvuelven y traducen en
imágenes las situaciones criticas y cruda de la realidad
cubana lo que realza aún mas el valor artístico de
la plástica en Cuba y el talento de sus creadores. La
grafica reafirma los valores alcanzados y adquiere nuevos
sobretodo en el cartel y la valla, en las movilizaciones
políticas y económicas, traspolandose además
a las ediciones de libros y revistas lo que redunda en un a mayor
divulgación y promoción de elementos
culturales.

El periodo especial trajo consigo no solo más
enriquecimiento en la obra de los artistas sino más
participación comunitaria y un mayor acercamiento de los
artistas a la comunidad en que viven y crean. El pueblo cubano
gran consumidor de obras de arte, luego de su formacion en una
cultura general e integral, ha permitido que el trabajo
comunitario prolifere en cada rincón del país de
conjunto con las casas de Cultura y demás instituciones
culturales destinadas a la promoción del talento
artístico.

Los murales colectivos son un verdadero mensaje de amor
a la patria al entorno urbano y a los sentimientos de libertad y
justicia de nuestro pueblo en la que los pintores cubanos han
demostrado su quehacer y difundido su arte a la
población.

Capitulo III:

Un resultado
práctico

La Constitución de la República en su
articulo 39 manifiesta entre sus apéndices que es
necesario fomentar y elevar la cultura del pueblo así como
desarrollar la educación artística , la
vocación para la creación y el cultivo del arte y
la capacidad para ser apreciado por todos los sectores
poblacionales, en tal sentido en el municipio Colón,
aún cuando están creadas las condiciones para el
aprendizaje de las Artes plásticas en las instituciones
culturales, así como existe el personal preparado, en la
mayoría artistas con resultados en eventos nacionales y
provinciales, al realizarse la captación de los
estudiantes con inclinación hacia las Artes
plásticas para su preparación e inserción en
los programas de la Educación Artística se observa
un marcado déficit del sexo femenino en los estudiantes de
noveno grado del territorio, que limita el realce de las mujeres
en el quehacer plástico del municipio.

Defiende la autora que la función esencial de la
creación es trasmitir a todos los seres humanos la
libertad de pensamiento, de juicio, de sentimientos y de
imaginación que necesitan para que sus talentos alcancen
la plenitud y seguir siendo artífices, en la medida
posible, de su destino, contribuir al desarrollo global de cada
persona: cuerpo y mente, inteligencia, sensibilidad, sentido
estético, responsabilidad individual y espiritualidad de
manera equitativa. Todos los seres humanos deben estar en
condiciones, de dotarse de un pensamiento autónomo y
crítico y de elaborar un juicio propio, para determinar
por sí mismos qué deben hacer en las diferentes
circunstancias de la vida.

Desde otra perspectiva la teoría sustentada por
Herbert Read (1997) propone "no hacer de todos los individuos
artistas, sino acercarles los lenguajes de las disciplinas
artísticas que les permitan nuevos y distintos modos de
comunicación y expresión, desarrollando las
competencias individuales interrelacionadas con lo social, a
través de la sensibilización, la
experimentación, la imaginación, y la
creatividad".

En tal sentido, la creación plástica,
además de ser vital para la generación de la
sensibilidad estética y el cultivo del espíritu
crítico, favorece el desarrollo motor, cognitivo y
emocional de los individuos, constituye una útil
herramienta para trabajar la autoestima de los estudiantes y va a
ser uno de los fundamentos de la necesaria creatividad que el
desarrollo económico social va a demandar a las
generaciones futuras , por lo que se hace necesario , fomentar el
desarrollo de la originalidad e independencia, mediante un
adecuado uso de los medios de comunicación así como
ofrecer las herramientas necesarias para que cada estudiante de
noveno grado pueda interactuar con el medio, favoreciendo su
formación de una cultura general integral.

No estamos obviando que existen limitaciones para lograr
dicha formación pero en tal aspecto hemos de utilizar
nuevos métodos y medios, poniendo a disposición de
la educación los últimos adelantos, que permitan un
elevado nivel de creatividad para que realmente impulse la
educación. Tal es así que hoy se lleva a cabo en el
municipio de Colon la implementación de un sistema de
actividades educativas dirigidas a la participación de las
niñas de secundaria básica en la creación
plástica del territorio que ya va dando frutos en las
distintas instituciones de este tipo en el municipio, pues se ha
logrado: el acercamiento de las adolescentes de secundaria
básica del municipio Colón a las artes
plásticas, y la integración de la escuela, la
familia y la comunidad en las acciones para contribuir a la
creación plástica y el gusto
estético.

Conclusiones

Mostrar de manera general y sintética el avance
de la política cultural cubana luego del triunfo de la
revolución, ha mostrado avances significativos en todos
las aristas, se han fusionado armónicamente las
manifestaciones artísticas, entre ellas la plástica
como vía eficaz para el logro de trasmitir ideas,
conocimientos y valores alas futuras generaciones y como parte de
la transformación de l pueblo en un pueblo
culto.

Por otra parte la plástica cubana se ha insertado
plenamente dentro del trabajo comunitario proponiendo acciones
que permiten lograr la participación de las edades mas
alejadas de la manifestación a partir de actividades
colectivas e individuales que así lo
demuestran.

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Zuaznábar Hernández,
José Antonio: Trabajo de diploma: La participación
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Instructores de Arte, 2009.

 

 

 

Autor:

Yanet Berrio Rodríguez

Licenciada en Derecho

Coautor:

José A. Zuaznabar
Hernández

Licenciado en Instructor de Artes

Julio/2009